人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编帮大家整理的优质范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
书法硬笔作品创作说明 硬笔创作说明篇一
1976年4月生 男 汉族1998年毕业于白城师范高等专科学校美术系2003年毕业于东北师范大学汉语言文学专业中国教育学会会员中国硬笔书法协会会员吉林省书法家协会会员吉林省硬笔书法家协会教育委员会委员松原市书法家协会理事松原市硬笔书法家协会理事通联地址吉林省扶余市实验小学邮政编码131200电 话138-9494-0808 微 信135-9694-0808
书法硬笔作品创作说明 硬笔创作说明篇二
荆霄鹏老师的硬笔作品
正方形的书法作品幅式，在。
落款若另起一行，则落款上端与印章下端均应留出适当位置，不宜撑满格子，还需注意，印章与落款文字对正。
荆霄鹏老师的硬笔作品
即形状为长方形的横向悬挂的作品幅式。落款字较正文字小或与正文字大小相同，落款的上下不宜与正文齐平，均应留出适当的空白。
印章不大于落款字，传统的书法作品。
行楷作品的正文上端下端应大致对齐，书写时要根据字形及字间距进行调整，，应将每个字书写到位。
荆霄鹏老师的硬笔作品
长宽比例较悬殊的竖向悬挂的书法作品幅式，一般长于宽比例不小于3：1。
在行楷书写中，若横向有两个或两个以上相同的字并列，那么用笔与结构需有所变化；若纵向遇到重复的字，。
荆霄鹏老师的硬笔作品
指四幅或四幅以上相同大小的条幅作品，一般。
书写内容可以是一个，也可以是几个有关联的或相似的内容。
荆霄鹏老师的硬笔作品
扇面作品形式分为普通扇面、椭圆形扇面、团扇、异形扇面等。扇面虽然尺幅不大，但由于其特殊的形式，在章法安排和书写上都有很大难度。
书写形式多样，常见的是长短行参差书写，由于。
荆霄鹏老师的硬笔作品
团扇即圆形扇面，属于扇面形式的一种。
荆霄鹏老师的硬笔作品
幅式一般为上下联各分一条写。落款可以是，也可以是。
单款落在下联左方或左下方，双款的上款落在上联的右上方，下款落在下联的左方或左下方。
对书法考级感兴趣的同学，可以参考下面的毛笔/硬笔评定标准，提前做好考试的准备。
书法硬笔作品创作说明 硬笔创作说明篇三
希望对你有帮助谢谢硬笔书法是用硬笔书写汉字的艺术。
然对‘硬笔’概念的界定不出以下二类：一类是铅笔、钢笔、圆珠笔、水笔等由西方工业文明所造就的半自动化书写工具；另一类是较难确证起源的竹笔、羽毛笔等传统性工具。由这二类工具通过各类媒介而在纸等媒体上留下的痕迹，并具备一定的艺术性，可称之为“硬笔书法”。
书法在当今日趋发展的形式下，线条的艺术性越来越被书界所重视。当代著名书法家沈鹏曾说：“在书法表现的要素中，我看重线条。
线条是由条形到神韵的最重要的手段、桥梁，更确切说是基因。”各大书体、各书家字体，各书法作品品位高低的差异，也与其线条特性及水平高低的不同重要相关。
书法作品的创造，首先是线条美的独特的发现和创造。可见，线条是书法的基因，是书法风格和品位高低的标志，是书法创作的首要。
线条这一说法（或曰概念）是否适用于硬笔书法？人们常常认为，钢笔线条一细二硬三露四单一，故应放弃或淡化对其线条的追求，而应重视对其结字、章法、神韵等的探索。这种看法是“钢笔字”的一个误区。
毛笔尚且讲多大笔写多大字，钢笔也应说多粗笔写多大字，常用钢笔粗细的单一，与写出的字相比，主要矛盾是笔细，或曰字大，就其硬笔书法意义而言，应有一套粗细不同、弹性各异的笔，再加之对纸和垫板的精心选择，事实可以证明，钢笔线条能够由单一走向丰富。硬笔书法的成熟就在于其线条的完善，它不仅具备书法线条的一般属性，而且也应独具硬质弹性的特性，由此构成了独立的硬笔书法线条。
硬笔书法的线条如此重要，然而线条在实际中又显得薄弱，因此我想就本文对其在性质、类型、线条美学价值方面作系统的探讨，藉以抛砖引玉。 一、硬笔书法线条的性质 “ 硬笔书法线条的性质总体定位在‘骨形筋露微肉’六字上。
具体有九个性质，曰‘九感’：一曰“形感”。‘远取诸物、近取诸身’而得其形，其走势于骨，肇于自然，而微肉裹其外，其形或直，若针、若锥、若枯槁等；或曲、若蛇形、或兰叶、若扁舟等。
二曰‘力感’。‘善笔力者多骨’，‘多力微筋者圣’。
骨生于力，钢笔用力由用力方向及大小而定，并非力大便有‘力感’，而是善力者方有‘力感’，善力者笔稳笔健且融自然，有力透纸背之感。”（1）三曰“律感”。
即节奏之感。由用力大小、书写速度、线条粗细等诸方面变化的节奏而构成，律感便是诸方面“阴阳”变化的韵律，是心感手感的律动合一。
四曰“意感”。它乃线条所借自然诸物之意象，是其抽象的“原始美”，它既单纯、基本、典型，又丰富，“沈鹏曾说过‘单纯包括万物，丰富趋向一体’。
五曰‘质感’，即为‘内劲之美’，是线条的‘真质美’。或挫或巧或丑或媚或俗或雅或今或古等，此感靠字内外功夫去涵养。
六曰‘静感与动感’。静者稳定但单一也，在乎于线条单纯、粗狂；动者飞扬也，在乎于线条丰富、变化及线条间的意连。
楷书线条以静为主以动为辅。（2）七曰“个性感”，即“风格感”，是硬笔书法家个人风格、书写习惯、基本功底、审美情趣等在线条中的反映。
“个性感”具有典型性、唯一性、借鉴性和可借鉴性，是书家成熟的表现。八曰“含蓄感”。
“线条的单纯不是平铺直过，用硬笔作书最忌平直而过，当暗藏波澜；线条之含蓄表现为美学思想的“中和”和用笔复合用力渐动和微动（甚至不易察觉）之统一。”（3）九曰“迁移感”，即有移植、改造、提炼、简约毛笔书法线条的“表象感”，虽然是硬笔书法线条，却有毛笔味。
现代硬笔书法既植根于传统毛笔书法之中，又寄否定于毛笔书法之外，全赖出新于硬笔书法特色之上。硬笔书法线条尤为如此。
二、硬笔书法线条的类型 如果说线条性质是它的“内涵”，那么线条类型则是它的外延。硬笔书法线条的种类也随着其发生、发展、繁荣而逐步丰富起来，真是千姿百态。
“但按线条衍生的源头对其逻辑划分，可分为三种类型，即：流畅的线条、流畅涩重合一的线条及刻写之间的线条。”（4） （一）、偏重发钢笔特性的“流畅的线条”。
这种线条产生缘于钢笔书写流利便捷的实用性。提倡这种线条的有八十年代的庞中华、顾仲安等。
庞中华在平动基础上又注意了用力轻重变化，其线条光滑且有粗细之变，由起收笔简约、实用而美感；顾仲安楷书线条注意了对起收笔的适当强化，然中间用力较均匀，其线条端庄而单一。后来人们开始注意了线条全程书写，既抓两头又重视中间变化，形成了这类线条的规范，这类线条实用美观，深受广大书法爱好者和实用派硬笔书家所喜爱。
（二）、借鉴毛笔书法线条——“流畅涩重合一”的线条。早期涉足硬笔书法的书家，大都是毛笔书法家，如邓散木，他十分强调仿效毛笔线条的特征，但这仅仅是起步，却是可喜的。
“到八十年代的硬笔书法热，硬笔书界开始注意了毛笔线条用硬笔技法的诠释，这样便出现了‘流畅涩重合一’的线条。它的出现是硬笔书法发展的必然，是书法传统钢笔化的时代的结晶。
涩重的线条采用的是逆锋运笔或匀或非匀用力的笔法，而流畅涩重合一的线条往往采用‘小巧灵活的调锋’，使顺峰变为逆锋或反之而实现。”（5）显然。
书法硬笔作品创作说明 硬笔创作说明篇四
1、什么是硬笔书法？硬笔书法是书法艺术百花园中一朵璀璨的奇葩。
它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等，以墨水为主要载体，来表现汉字书写技巧。具有携带方便、书写快捷、使用价值广等特点。
它与毛笔的区别在于变软笔的粗壮点画为纤细的点画，去其肉筋存其骨质。 关于硬笔书法的起源，很多人觉得可以上溯到上古时期人们用石片、刀子刻画龟甲兽骨，并以此证明硬笔书法是产生于毛笔书法之前的艺术形式。
但是刀子、石片毕竟跟我们现在所用的硬笔书写工具相去甚远，刻画和书写还是有一定差别的，这也是书法和篆刻虽然有着千丝万缕的联系、却始终是两种艺术的原因。相比而言，我更愿意把篆刻的历史追溯到甲骨时代。
2、硬笔书法有什么特点？ 学习硬笔书法不仅要追求高层次的艺术水平，还要注重其实用价值。而要体现其实用价值，就必须做到书写上的正确化、规范化、匀称化。
硬笔书写的汉字仍然是那个用软笔创制的汉字字型，这是不可以违背的，否则将不能被认识。因此，硬笔书写的汉字仍然能够或多或少地表现出汉字传统的风格来。
软笔、硬笔有其特性，硬笔写出来的汉字有什么特点哪？当我们用“模糊”的思维方式，把软笔书写的笔画看作是“面”时，我们也可以把硬笔书写的笔画看作是 “线”。我们把硬笔的书写笔画看作是“线”还因为它基本已经不能表现软笔笔画在线条粗细变化反差上的表现力了（异型硬笔除外）。
硬笔笔画仅是线条，传统的 “使转”技法也就失去了它的运用意义了。如此说来，硬笔书写的汉字就只是线条的组合，很有点清代创制的“钢丝篆”的味道。
3、怎样才能写好硬笔字？ 1）要有正确的坐姿及握笔姿势； 2）要学会看字帖； 3）要学会正确的运笔方法，并写出自己的个性。 4、正确的坐姿是怎样的？ 身体坐正，两腿自然平放，头和上身稍向前倾，胸部离桌子一拳，两臂平放在桌面。
右手执笔写字，左手按纸，纸要放正。要配备高矮合适的桌椅。
写字时，首先注意姿势，纠正错误姿势。只要持之以恒，就一定能掌握正确的执笔方法和写字姿势。
5、你会正确握笔书写吗？ 正确的执笔方法是：拇指、食指、中指分别用第一节从三个方向合力捏住笔杆下端，即拇指、食指从笔杆的前部左右夹住笔杆，食指稍前伸，而中指以指甲的上后侧抵住笔杆的后下方。距离笔尖约一寸左右，笔尖低于拇指、食指。
无名指和小指依次自然向手心弯曲，紧靠中指下方，对中指起运笔协调作用，不能接触纸面。笔杆上端斜靠在食指第三节的最高骨处，向右后方倾斜，和纸面呈50度左右的角度。
执笔要做到“指实掌虚”，就是下指握笔要实，掌心要空，空若蛋形。这样，书写时才能灵活运笔，提高书写效果 6、练习的方法 字帖和书体的问题解决以后，面临的问题就是摹写和临写。
摹，就是描，即可以在印好的红模字上描，也可用透明度好的薄纸蒙在帖上描。也有人用平滑的胶片、塑料薄膜代替纸来摹，这样做，既不会使墨渍透过纸污染字帖，也可以洗涤反复使用。
摹写的过程主要是让初学者通过比较准确地描划，熟悉字的结构形态和笔画变化，从而进一步向临写过渡。摹写速成的好办法。
临，可以说是每个学写字的人都必须经过的历程。有些功成名就的老书法家，虽然造诣卓深，但每日仍临池不辍，没有天生不临帖就会写好字的人。
临习是练字和从事书法创作的不二法门，谁也不可能另辟蹊径。 7、字帖的选择 字帖是学书者的无声之师。
初学者应当特别注意字帖的选择，因为字帖的好坏将对初学者的练习及以后的发展有很大影响。我们认为练习钢笔字还是选钢笔字帖为宜，特别对于初学者，使用毛笔字帖进行钢笔字的学习，那是事倍功半的。
选择钢笔字帖主要有两项原则：（1）要选自己喜欢的范本。自己喜欢，才会有热情去练习它，这将给初学者带来顺利的进步；（2）要选择行家公认的优秀范本。
目前社会上确有一些质最低劣的字帖流行，这是商品社会内的必然现象。如果初学者随便乱选，则将误入歧途不仅浪费了时间和精力，还可能沾染一些不良的习气。
因此，选择字帖一定要慎重，可向行家请教。
书法硬笔作品创作说明 硬笔创作说明篇五
xxx，男，山东人，19xx年生于xx;19xx年毕业于xx大学，就职于……现为……。
在大学时期发表了…………论文等学术课题。
……自幼酷爱书法，几十年来，一直将书法艺术作为精神生活中的一大乐趣和业余爱好。多年来，坚持不懈地临习颜志卿、王羲之、孙过庭、文徵明、怀素等历代大家名帖，在注重吸收古代大师营养的同时，经常参观和参加国内外书法大展赛又从中学习其精华，书风从不求其索怪，而是放纵于自然而然之妙处，规规矩矩写字，本本份份做人。
……对书法篆刻均有爱好，书法以真、行草、隶书为擅长，是一位不可多得的书写五种字的体实力派书法家。其书写风格特点：全羊毫长锋用笔，字体突出了继承与创新、柔中有刚、变化多姿、形态显神，以变求神的个性。楷书多取法颜真卿书圣，传统功力浑厚，结体端庄完美，师古而不泥；行草以孙过庭等历代大师为范，行草结合，刚柔兼容，飘逸清秀，气韵贯通，笔墨酣畅，自成风貌；隶书在研习汉隶的基础上，独创线条“飞白”笔墨，苍劲古拙，典雅醇厚，自成一家，可谓一绝，耐人寻味。
先后举办了……书法展”、“……书法三人展”等活动
近期出版了专著《……书法篆刻选集》，并获“……”金奖；先后获“
获奖作品先后被录入《……书法大赛获奖作品集》、《中国书画名家博览》、《当代书画名人四海新作大典》、《当代书画家墨迹大观》等书画获奖经典编著。
先后被授予…………等多项荣誉称号。
数百幅书法作品作为赠品赠送国内外名人，并被中国书法博物馆…………等国内外收藏家收藏。