劳动，自古以来就是人类社会的进化动力，含天地厚德，于万物大美。
今天，人类文明的风暴已使这个世界改天换地。然而，纵然沧海桑田，劳动之美依然亘古不变，演绎着时代的勃勃生机。
作为摄影者，我们有责任关注、记录、讴歌社会的劳动者。虽然，日新月异的社会变革，充满了躁动、竞争、压力和疲惫，然而，作为身处其中的摄影人，我们应该感到庆幸，正是变革与发展才让我们充满机遇，举起相机，观察社会百态，定格人情冷暖，用镜头砥砺思想，引发人们深深思考。更为重要的是，劳动是时代的符号，任何时候，我们不该也不能忘记——我们是劳动的一分子。
长期以来，我们所倡导的劳动题材的摄影作品，大多数有同一种类型的表达——甜美的干劲、充满劳动的喜悦等。这当然是劳动题材的摄影表现方法之一。但是，摄影的人文内涵宽泛，表现手法丰富，决不能简单化、模式化、图示化。一幅摄影作品的魅力，在于用鲜明的形象传递一种感动。同时，通过作品，呈现摄影师的个性化表达和独立见解。惟有这样，摄影作品才能称之为“作品”，摄影创作才有生命力。
劳动带给了人们希望、殷实、喜悦，劳动在创造社会价值的同时，人们也体会到其中的无助、贫困和辛酸。因此，拍摄劳动题材，需要摄影师深入挖掘，用质朴与真诚的情感去体验生活，需要摄影师具备同情、正义、善良、敏锐的素质、深厚的生活情感和不图名利的社会责任感。
摄影的价值并不取决于“瞬间的艺术”，而在于摄影师凝固瞬间的智慧表达。一个摄影师的成熟，首先体现在对生活的感悟程度和理解的思想深度。当我们用摄影的方式揭示社会问题，呈现社会思考，呼吁社会良知，尽一份对劳动者和弱势群体的关爱时，摄影才能真正反映生活，推动社会，摄影的存在价值才更加深刻而富有意义，我们的作品才能真正受到民众的欢迎。无疑，此时的摄影师，手中的镜头闪烁着人性的光芒，是人类劳动社会神圣而光明的“慧眼”。